Poniżej znajdziesz informacje o nauczycielach uczących w naszej Szkole. Przewiń w dół i znajdź najlepszego instruktora dla siebie!

Anna Banaś (śpiew)

Wokalistka, kompozytorka i doświadczona nauczycielka śpiewu, specjalizująca się w stylistyce jazzowej i muzyce rozrywkowej. Absolwentka Lubelskiej Szkoły Jazzu oraz magister kierunku „Jazz i muzyka estradowa” na UMCS. Tworzy atmosferę bezpieczeństwa i zaufania, wspierając rozwój artystyczny uczestników swoich zajęć. Poza pracą pedagogiczną, rozwija własną twórczość.

Jej podejście do pracy z głosem łączy solidne wykształcenie muzyczne z wrażliwością artystyczną i indywidualnym podejściem do każdego ucznia. W pracy pedagogicznej kładzie szczególny nacisk na precyzyjną intonację, interpretację tekstu oraz świadome budowanie własnej tożsamości wokalnej.

Ania tworzy atmosferę bezpieczeństwa i zaufania niezależnie od poziomu zaawansowania wokalisty, wspierając rozwój artystyczny uczestników swoich zajęć.

Jako artystka sceniczna i studyjna, Anna ma na koncie udział w licznych koncertach, projektach muzycznych i nagraniach – m.in. z zespołem Heaven Up, w projekcie „Bond Symfonicznie” czy formacją Dźwiękostan. Jest również autorką własnych kompozycji, które wydała jako solistka, w tym na swojej autorskiej EP-ce zrealizowanej w ramach projektu „Studio Lublin”.

Jej bogate doświadczenie sceniczne, pasja i otwartość w pracy z ludźmi czynią z niej inspirującą przewodniczkę w rozwoju wokalnym i artystycznym.

Milena Majewska (śpiew)

Magister sztuki o specjalności "Prowadzenie zespołów muzycznych" na UMCS, pedagog, wszechstronna wokalistka i autorka piosenek. Od wielu lat z pasją uczy śpiewu, a jej uczniowie z powodzeniem występowali w programach telewizyjnych, uczestniczyli w profesjonalnych nagraniach studyjnych, nagrywali własne płyty i zdobywali liczne nagrody w konkursach wokalnych.

W pracy dydaktycznej łączy klasyczne podstawy z nowoczesnymi metodami kształcenia, wykorzystując technologie XXI wieku. Dociera do młodego pokolenia poprzez działalność w mediach społecznościowych – prowadzi muzyczne konto na TikToku oraz własny kanał YouTube, inspirując i motywując swoich odbiorców do rozwijania pasji wokalnych.

Jako czynna artystka nagrała autorskie single „Poprowadź” i „Póki noc”. Regularnie współpracuje z orkiestrą prof. Tomasza Momota oraz aktywnie angażuje się w życie kulturalne Lublina.

Aleksandra Piątek

Aleksandra Piątek (śpiew i skrzypce)

Wokalistka i skrzypaczka, nauczycielka z ogromną pasją i wyjątkowym podejściem do uczniów. Od najmłodszych lat związana z muzyką, dziś łączy swoje doświadczenia sceniczne z pracą pedagogiczną, zarażając młodych artystów miłością do śpiewu i gry na skrzypcach. Aleksandra aktywnie działa także na scenie – od dziecka związana jest z muzyką ludową.

Edukację muzyczną rozpoczęła w Szkole Muzycznej I stopnia na skrzypcach, a następnie kontynuowała ją w Lubelskiej Szkole Jazzu na kierunku wokalistyka. Obecnie studiuje Edukację artystyczną w zakresie sztuki muzycznej, rozwijając swoje umiejętności muzyczne i pedagogiczne. Ukończyła również liczne kursy wokalne, a w przeszłości zdobywała nagrody na konkursach i festiwalach, gdzie dziś nierzadko zasiada w jury.

Na zajęciach szczególną uwagę zwraca na poprawną technikę, swobodę wykonania oraz intonację – zarówno w śpiewie, jak i w grze na skrzypcach. W jej przekonaniu czystość dźwięków jest fundamentem każdego występu. Jej otwartość i kontaktowość sprawiają, że lekcje przebiegają w przyjaznej atmosferze, a uczniowie osiągają świetne rezultaty. Wielu z nich z powodzeniem startuje w konkursach wokalnych i programach muzycznych, zdobywając doświadczenie sceniczne i cenne wyróżnienia.

Aleksandra aktywnie działa na scenie od dziecka. Śpiewała i grała w Dziecięcym Zespole Tańca Ludowego „Ryki”, z którym reprezentowała Polskę na festiwalach międzynarodowych m.in. w Hiszpanii, Grecji, Włoszech i Bułgarii. Występuje również w kapeli ZTL UMCS oraz w zespole Folkrose, gdzie łączy tradycję z nowoczesnymi aranżacjami muzyki ludowej. Na co dzień można ją także usłyszeć podczas wydarzeń kulturalnych, koncertów, a także w oprawie muzycznej ślubów.

Monika Hiszpańska

Monika Hiszpańska (śpiew)

Monika jest doświadczoną nauczycielką śpiewu, magistrem wokalu – tytuł uzyskała na Wydziale Jazzu i Muzyki Estradowej UMCS w Lublinie. Ukończyła także psychologię oraz studia pedagogiczne w różnych zakresach. Ceniona i wszechstronna nauczycielka śpiewu z rockowym zacięciem. Dzięki jej otwartemu, wspierającemu podejściu lekcje są dla jej uczniów inspirującą podróżą artystyczną.

Monika ma na swoim koncie autorskie projekty muzyczne z takimi zespołami jak: Imazein, Killer Beez, Off Road (zespoły rockowe), z którymi zagrała wiele koncertów. Brała także udział w projektach jazzowych. Wystąpiła również w programie Must Be The Music.

Podczas zajęć stawia na swobodę w śpiewaniu oraz wyrażaniu siebie (według niej są to komponenty silnie na siebie oddziałujące), a także skupia się na technice, aby śpiewać bez wysiłku i kombinowania.

Jej pasją poza muzyką jest sport, dlatego jest również absolwentką AWF w Warszawie (kierunek: trener personalny i instruktor fitness). Monika jest także instruktorem tańca Zumba.

Alicja Iwan (śpiew)

Wokalistka związana ze śpiewem już od 7 roku życia. Absolwentka kierunku Jazz i Muzyka Estradowa na UMCS. Aktywna na scenie, regularnie występuje w projektach #jazzUMCS i wydarzeniach kulturalnych regionu. Laureatka ogólnopolskich konkursów, z pasją uczy emisji głosu i świadomej interpretacji.

Alicja najlepiej odnajduje się w muzyce jazzowej, R&B, pop oraz piosence aktorskiej i poezji śpiewanej. Laureatka ogólnopolskich konkursów i festiwali. Uczestniczka wielu warsztatów artystycznych, wokalnych i musicalowych, a zdobyte tam umiejętności z emisji głosu, ruchu scenicznego, aktorstwa i tańca chętnie przekazuje dalej.

W nauczaniu stawia nacisk na prawidłowe wydobycie dźwięku, pracę z oddechem, dykcję, ale nie zapomina także o pracy nad interpretacją tekstów (ze szczególnym uwzględnieniem zawartych w nich emocji).

Usłyszycie ją również podczas koncertów sygnowanych made in #jazzUMCS (m.in. „Muzyka łatwa, lekka i przyjemna”, „Sinatra–Młynarski”), a także na przeglądach i uroczystościach miejskich. Współtworzy uczelniane i lokalne projekty, nagrania oraz koncerty, występowała m.in. na wydarzeniach organizowanych przez UMCS czy Radio Lublin.

Piotr Gajdosz

Piotr Gajdosz (śpiew)

Wokalista i pedagog wokalny łączący klasyczne przygotowanie aktorsko-wokalne z jazzowo-estradowym warsztatem. Jest absolwentem studiów I stopnia w Akademii Muzycznej w Krakowie na kierunku wokalno-aktorskim, które ukończył w 2021 roku. Rok później uzyskał tytuł magistra sztuki na UMCS.

Urodzony w 1997 r. w Nowym Sączu, od najmłodszych lat związany z muzyką. Swoją drogę muzyczną rozpoczął w Szkole Muzycznej I i II stopnia im. Fryderyka Chopina w Nowym Sączu, gdzie kształcił się w grze na skrzypcach. Skrzypcowa dyscyplina oraz wrażliwość na intonację do dziś wspierają jego wokalne rzemiosło i podejście do pracy z głosem.

Od kilku lat prowadzi zajęcia wokalne dla dzieci, młodzieży i dorosłych, pracując w oparciu o sprawdzone metody takie jak flow phonation, mix czy mix/belt. Na lekcjach stawia na naturalne, zdrowe i bezwysiłkowe śpiewanie oraz przyjazną, motywującą atmosferę pracy.

Skupia się na świadomej emisji, pracy z oddechem i swobodnym rezonansie, dbając o naturalność brzmienia i higienę głosu. Równie ważne jak technika jest dla niego rozwijanie muzycznego feelingu, budowanie pewności siebie na scenie i kształtowanie umiejętności interpretacyjnych. Dzięki swojemu doświadczeniu potrafi dopasować repertuar i ćwiczenia do indywidualnych potrzeb ucznia, niezależnie od tego, czy przygotowuje się on do pierwszego występu, konkursu czy nagrań studyjnych.

Monika Izdebska

Monika Izdebska (śpiew)

Wokalistka i nauczycielka śpiewu od najmłodszych lat związana z muzyką. Z pasją rozwija swoje umiejętności i dzieli się nimi z uczniami, stawiając na naturalne, zdrowe i technicznie poprawne śpiewanie. Najbliżej stylistycznie jest jej do jazzu i soulu, ale z równą swobodą sięga także po inne gatunki, w tym muzykę ludową, w której ceni autentyczność i bogactwo emocji.

Swoją edukację muzyczną rozpoczęła w Szkole Muzycznej I stopnia w Parczewie, a następnie kontynuowała w Szkole Muzycznej im. Tadeusza Szeligowskiego w Lublinie na specjalności wokalistyka jazzowa. Już jako dziecko brała udział w licznych konkursach i festiwalach, zdobywając doświadczenie sceniczne i rozwijając własny styl interpretacyjny. Obecnie studiuje także prawo i administrację na Uniwersytecie Marii Curie-Skłodowskiej w Lublinie, co świadczy o jej wszechstronnych zainteresowaniach i szerokich horyzontach.

Podczas zajęć koncentruje się na prawidłowej emisji głosu, oddechu i technice, dbając przy tym, aby śpiew był naturalny i zdrowy dla organizmu. W pracy z uczniami zwraca uwagę nie tylko na techniczną poprawność, lecz także na interpretację i emocje, które nadają wykonaniu indywidualny charakter.

Paulina Jamrozik (skrzypce)

Skrzypaczka, altowiolistka i pianistka, dla której muzyka to nie tylko zawód, ale także sposób na budowanie relacji i dzielenie się radością z innymi. Łączy doświadczenie sceniczne z pasją do pracy pedagogicznej, ucząc dzieci i młodzież w sposób, który rozwija zarówno technikę, jak i wrażliwość artystyczną. Swoje umiejętności rozwija grając w orkiestrach i różnorodnych projektach muzycznych, współpracując zarówno z młodymi zespołami, jak i uznanymi artystami.

Absolwentka Ogólnokształcącej Szkoły Muzycznej I i II st. im. Karola Lipińskiego w Lublinie na kierunku skrzypce, zafascynowana również altówką i fortepianem. Obecnie studiuje Jazz i Muzykę Estradową na Uniwersytecie Marii Curie-Skłodowskiej w Lublinie. Swoje umiejętności rozwija, grając w orkiestrach i różnorodnych projektach muzycznych, współpracując zarówno z młodymi zespołami, jak i uznanymi artystami. Brała udział w koncertach i projektach z takimi wykonawcami jak Beata Kozidrak, bracia Cugowscy, Urszula, VOX, Małgorzata Ostrowska czy Piotr Cugowski. Współtworzyła też koncerty tematyczne, m.in. „Oczarowani Wodeckim” czy „Nic nie może wiecznie trwać” z repertuarem Anny Jantar.

Pierwsze doświadczenia dydaktyczne zdobywała prowadząc zajęcia rytmiki dla najmłodszych w lubelskich żłobkach. Na lekcjach stawia przede wszystkim na to, aby muzyka dawała radość i satysfakcję, jednocześnie ucząc dbałości o szczegóły — dynamikę, artykulację i emocjonalny przekaz, dzięki którym utwory stają się pełnym wyrazem artystycznym, a nie tylko mechanicznym odtwarzaniem nut.

Poza działalnością muzyczną angażuje się w wolontariaty, m.in. Szlachetną Paczkę, WOŚP czy DKMS. Organizowała koncerty znanych zespołów i artystów, współtworzyła także wydarzenia kulturalne, w tym LDKS „Lublinalia” w latach 2023 i 2024. Prywatnie miłośniczka relacji międzypokoleniowych i kultury lat 70.

Michał Potręć (instrumenty klawiszowe)

Pianista i pedagog, którego od lat fascynuje muzyka klasyczna i filmowa. Laureat prestiżowych konkursów i stypendysta Ministra Kultury, a jednocześnie niezwykle serdeczny i cierpliwy nauczyciel, dla którego w pracy najważniejsze jest budowanie pozytywnej relacji z uczniem i radość płynąca z muzykowania. Z naszą szkołą związany jest od początku jej istnienia, co czyni go jednym z filarów kadry.

Absolwent Ogólnokształcącej Szkoły Muzycznej im. Karola Lipińskiego w Lublinie. W trakcie nauki zdobył wiele nagród i wyróżnień, w tym wyróżnienie na Międzynarodowym Konkursie Pianistycznym im. J.S. Bacha w Gorzowie Wielkopolskim/Frankfurcie oraz II miejsce w Konkursie Kameralistyki Jazzowej w Toruniu. Został także uhonorowany stypendium Ministra Kultury dla obiecujących młodych muzyków, co potwierdza jego talent i pracowitość.

Podczas lekcji pianina stawia na swobodę i przyjemność płynącą z gry, a jednocześnie na rozwijanie wrażliwości muzycznej i świadomości artystycznej. Jego uczniowie mogą liczyć na cierpliwość, indywidualne podejście oraz życzliwą atmosferę sprzyjającą nauce.Najbliższe jego sercu są muzyka klasyczna i filmowa, w których odnajduje najwięcej inspiracji. Z wielką radością pracuje również z najmłodszymi, zaszczepiając w nich pasję do muzyki i pokazując, że nauka gry na pianinie może być źródłem satysfakcji i twórczej zabawy.

Wiktor Śmiechowski (instr. klawiszowe)

Pianista o wykształceniu jazzowym, nauczyciel i muzyk sesyjny, który swobodnie porusza się w różnych stylistykach – od jazzu i muzyki rozrywkowej po elementy muzyki klasycznej. Regularnie koncertuje i uczy, a w pracy z uczniami stawia na radość płynącą z nauki i budowanie motywacji do dalszego rozwoju. W 2024 roku ukończył studia licencjackie na Wydziale Artystycznym UMCS w Lublinie, kierunek Jazz i Muzyka Estradowa (fortepian jazzowy).

Wiktor aktywnie koncertuje, występując solo, w duetach oraz w większych składach. Współpracował m.in. z zespołem Pojazzja, łączącym poetyckie teksty z jazzem, popem, soft rockiem i country, a także z zespołem Abrahama Diomande, w którym klasyczne brzmienia łączyły się z popem, reggae i funkiem. Regularnie bierze udział w koncertach jazzowych, rockowych, uwielbieniowych i muzyki tanecznej, stale poszerzając repertuar i sceniczną wrażliwość.Najbliższe są mu jazz, r’n’b, pop i rock, jednak chętnie sięga także po klasyczne inspiracje.

Podczas lekcji zwraca uwagę na chęć i gotowość do pracy, ciekawość instrumentem i radość z nauki. Stara się, by zajęcia były różnorodne i angażujące – obok pracy nad repertuarem włącza ćwiczenia techniczne, rytmiczne i melodyczne oraz podstawy teorii muzyki. Dba o przyjazną atmosferę i indywidualne podejście, ucząc dzieci, młodzież i dorosłych.

Michał Czech (gitara elektryczna)

Właściciel Szkoły oraz nauczyciel gry na gitarze elektrycznej i klasycznej z 12-letnim doświadczeniem. W zakresie gitary elektrycznej Michał studiował Jazz i Muzykę Estradową na UMCS, ale swoje umiejętności rozwijał przede wszystkim podczas prywatnych lekcji oraz warsztatów, np. z muzykami Berklee College of Music. Przeszedł także szkolenia z metodyki nauczania opracowane przez YAMAHA. Aktywnie koncertuje w ramach własnych projektów muzycznych oraz dodatkowo zgłębia tajniki gry na perkusji, studiując na Wydziale Muzycznym UMCS.

Michał dąży do tego, aby uczeń był przede wszystkim samodzielny. Zależy mu, aby jego podopieczni byli w stanie sami korzystać z dostępnych materiałów – bez pomocy, czy instrukcji nauczyciela. Orędownik gry w zespole, bardzo lubi teorię muzyki. Na zajęciach gitary elektrycznej stawia na naukę całych utworów, a nie wyłącznie riffów gitarowych.

Podczas lekcji szuka balansu między przyjemnością z gry, a nauką podstaw technicznych i teoretycznych. Do uczniów stara się podchodzić ze zrozumieniem, bardzo docenia zaangażowanych rodziców. 

Obecnie rozwija się kompozytorsko i muzycznie tworząc duet z Julią Milewską, w ramach którego niedawno wydał pierwszą płytę (EP-kę) oraz zdobył liczne nagrody na ogólnopolskich i lokalnych przeglądach. Stypendysta Prezydenta Miasta Lublin w zakresie twórczości artystycznej.

Wojciech Banaś (gitara klasyczna)

Z wykształcenia gitarzysta klasyczny, a dodatkowo producent muzyczny i realizator dźwięku, łączący klasyczne wykształcenie z pasją do współczesnych brzmień. Jako nauczyciel gitary stawia na solidne podstawy techniczne, ale przede wszystkim na radość płynącą z muzykowania i możliwość swobodnego sięgania po dowolny repertuar w przyszłości.

Jest absolwentem Ogólnokształcącej Szkoły Muzycznej I i II stopnia im. K.Lipińskiego w klasie gitary klasycznej. Podczas studiów poszedł jednak w bardziej współczesną stronę muzyki – ukończył Akademię Muzyczną w Łodzi na kierunku “Produkcja muzyczna i realizacja dźwięku”.

Wojtek jest laureatem wielu konkursów gitarowych, a podczas studiów brał udział w różnorodnych artystycznych przedsięwzięciach (np. stworzył teledysk w którym pełnił rolę producenta, scenopisarza oraz aktora, organizował wystawy studentów ASP w Łodzi, brał udział w projektach musicalowych).

Wojtek to bardzo sympatyczny i spokojny nauczyciel, dbający nie tylko o artystyczny wyraz wykonywanych utworów, ale także ich techniczną poprawność. Z tego powodu dużą wagę przykłada do nauki techniki gry (ułożenie rąk, sposób wydobywania dźwięku) – wszystko po to, by umożliwiać uczniom granie w przyszłości dowolnego repertuaru, jaki sobie wymarzą.

Obok muzyki, jego wielką pasją jest także sport, który – podobnie jak sztuka – uczy wytrwałości, systematyczności i konsekwencji, a te cechy z powodzeniem przekłada na swoją działalność pedagogiczną.

Maciej Guzik (perkusja)

Perkusista jazzowy i autor tekstów. Zagrał pierwszy paradiddle już w wieku 8 lat. Kształcił się u Krzysztofa Nowakowskiego i prof. Adama Buczka, ukończył licencjat z muzykologii (KUL), a także studia magisterskie na kierunku Jazzu i Muzyka Estradowa na UMCS. Na swoim koncie ma 6 nagranych płyt. Finalista takich konkursów jak: Nowa Tradycja, Festiwal Folkowy Polskiego Radia 2024, Stage 4 you 2024, SPAM 2024, MikołajkiFolkowe 2022.

Jest finalistą wielu konkursów, m.in. Stage4You 2024, SPAM 2024 czy Mikołajki Folkowe 2022. Na swoim koncie ma sześć wydanych płyt i regularne występy koncertowe. Współpracuje z zespołami i projektami muzycznymi takimi jak Guzik&Chołomiej, GrandMotherJazz, Old Money Melodies, Julia Milewska oraz Big Band UMCS. W ostatnim czasie miał przyjemność wystąpić na Lublin Jazz Festival. Najlepiej odnajduje się w jazzie, popie i funku, ale chętnie sięga również po muzykę folkową i klasyczną.

Podczas lekcji koncentruje się na dwóch fundamentach: technice gry i czytaniu nut. Uważa, że ich opanowanie daje uczniom swobodę w wykonywaniu dowolnego repertuaru i pozwala czerpać jeszcze więcej radości z gry. Stawia na wszechstronność i otwartość stylistyczną, dzięki czemu potrafi dopasować naukę do indywidualnych zainteresowań i potrzeb swoich uczniów, dbając jednocześnie o przyjazną, inspirującą atmosferę na zajęciach.

Jakub Chrząstek (perkusja)

Perkusista z ponad szesnastoletnim doświadczeniem scenicznym, członek zespołu Fukki Nice – grupy, która łączy rap, elektronikę i jazz z brzmieniami folkowymi. Organizator koncertów i jam session, doskonale odnajdujący się zarówno na scenie, jak i za kulisami wydarzeń muzycznych.

Kształcił się u perkusisty Piotra Wróblewskiego oraz uczestniczył w różnorodnych warsztatach perkusyjnych z muzykami z całego świata. Obecnie perkusista zespołu Fukki Nice, tworzącym muzykę określaną jako „lekki rap w sosie instrumentalno-elektronicznym”. Kuba regularnie występuje na scenie w różnych muzycznych projektach województwa lubelskiego – scena i publiczne występy są mu doskonale znane. Ponadto aktywnie działa jako organizator koncertów i muzycznych spotkań jam session, dzięki czemu doskonale zna się na kulisach wydarzeń artystycznych.

Na zajęciach kładzie szczególny nacisk na technikę gry na werblu i jej praktyczne zastosowanie w utworach. Dużo uwagi przykłada do koordynacji wszystkich kończyn oraz znajomości wartości rytmicznych. Lekcje urozmaica, wykorzystując podkłady muzyczne, by nauka była angażująca i poprowadzona w kontekście rzeczywistych utworów.

Jego muzyczne fascynacje są szerokie: od funku, hip-hopu i r’n’b, przez rock i jazz, aż po muzyczne eksperymenty inspirowane elektroniką i nowymi technologiami. Ceni kreatywne połączenie tradycyjnego instrumentarium perkusji z nowoczesnymi rozwiązaniami brzmieniowymi

Łukasz Duer (git. klasyczna, elektryczna)

Nauczyciel gry na gitarze klasycznej, akustycznej i elektrycznej. Umiejętności i wiedzę muzyczną zdobywał podczaa lekcji u profesorów lubelskich szkół muzycznych, a także na studiach na kierunku Jazz i Muzyka Estradowa (UMCS).

Uczy od niemal 15 lat. Pracuje z uczniami w różnym wieku – nie tylko z najmłodszymi, a także z osobami dorosłymi. Ma doświadczenie nie tylko w prowadzeniu zajęć indywidualnych, ale także otwartych lekcji grupowych (certyfikaty YAMAHA) oraz zespołów. Łukasz podczas zajęć dobiera stylistykę do potrzeb i preferencji ucznia (rock, blues, klasyka i inne).